2009年，谭恩回到了成都。一个20平方米的临时画室，成为他精神的堡垒，让他找回了很多珍贵的感触。他在这个画室里不断地创作，很快大大小小的画就堆满了整个画室。冬天，这个没有玻璃窗户的画室渗透出阵阵的寒意，但是谭恩却喜欢在这里一个人看画冥想，心情开始放飞，也夹杂着各种各样的情绪。他在这个环境中感受到深度的安静与和谐，感受到激情越来越浓烈。此时，伤春悲秋的文字在艺术创作与冥想中失去了光芒，他不断地深挖源自内心的感悟。他在日记中这样写道：

静寂于心，安然无音。冥想于脑，无用辞藻。

在这段时间，谭恩总会进入自由畅想的世界，在感觉之中寻找幻觉。他在似梦非梦的半夜会突然惊醒，赶紧用文字记录自己的感受，就如同伸手抓住稍纵即逝的神秘。影子成了他一个重要的探索母题，它在阳光下出现，在黑夜中消失，谭恩想一直在阳光下，成为生活的影子。“若影若现，夜以继日，神秘梦幻，天涯咫尺。”有些时候他的日记也变得愈发晦涩难懂，仿佛是他梦中的呓语，在支离破碎中消解了语言的传递功能：

总是觉得可以自由行走之时才发现已经自然地跟随了脚步，飘来飘去之时感悟到的是另一份孤独，无法贴身而又如影相随，分裂的边缘又多了一个支撑点，总是在恍惚中入睡，又在挣扎中醒来。……凌晨4点看画呆坐恐叹恐思，然而难以控制，情绪自然满溢外流。

这就是艺术家应该具备的气质，感情充沛，愿意记录和表达，哪怕词不达意，他也依然试着把当时的感觉真实地呈现出来。在谭恩“冥想时期”中，他开始认真观察和感悟自己身处的各种环境。我们可以从谭恩的两篇日记中，体会到他对于自然的微妙感悟——这些感悟也成为他日后创作的重要源泉：

在天际之间有一个缺口，那是感伤，在天地交界处有一条弧线，那是回忆，天上的太阳热烈了幸福，夜空的月亮寄托了思念，漫天的星星拉扯着浪漫，戈壁总是孤独的，沙漠总会绝望，溪水化作生命，江河奔向目标，海水淡定了一切，在黑夜中呼吸的空气变得颓废，忧郁中才发现现实。

所有的一切都在这个小小窝随着音乐的旋律慢慢起伏，随着画笔畅想，关于爱情，关于穿越，这些看似世俗的调调变成了“虚伪”的崇高。原来心还在跳，血还在流，迷茫了眼睛却挣脱了睡意，忘记了疼痛反而丧失了心智，麻木最后在回忆里崩溃，柔软之处感觉到梦幻般的坚强。

谭恩日记《疯子的权利》2010年4月10日

夏日婉约的音尾，微弱地颤抖了夏夜。夜空中繁星如聚，杂草中蛐声抑扬，空气中一点点浪漫，顺势涌入，慢慢地闭上眼，细细地品味这空气中的味道，突然张开双臂恰似万物尽收胸怀，缓缓地移动了一下脚步，睁开双眼一切开始清晰，才从中得悟：神秘之处自然之态。

空气的温湿，仿佛告诉了我什么。我知道，世界很大，很大，时间却很短，很短。执着有的时候意味着牺牲，放弃的时候却发现幸福的空洞，喝一口水，甜甜的滋味，柔化了几世情缘。冥冥之中泰然处之，观其诗赋晓其之后，微感文人弄墨花哨至极，才从中得悟：造作之势失之自然。

寒舍简室，无玻之窗。杂草遍地，轻描淡妆。

谭恩日记《夏之和声》2010年7月12日